第一章 論平仄四聲在詞曲結構上的安排和作用

字、“嘆”字領下四言兩句，“記”字、“漸”字領下四言三句，“但”字領下四言、七言各一句，都得用去聲字。還有“鳳釵半脱雲鬢”和“舊巢更有新燕”二句都得用去平去仄平去，“東風竟日吹露桃”句必得用平平去入平去平。這三句有些拗怒，與低抑情調互爲調節，顯出情感的起伏變化。周邦彦是最了解這種音律上的妙用的。又如張炎的《高陽臺》：

    接葉巢鶯，平波卷絮，斷橋斜口歸船。能幾番游，看花又是明年。東風且伴薔薇住，到薔薇、春已堪憐。更淒然，萬緑西泠，一抹荒烟。　　當年燕子知何處，但苔深韋曲，草暗斜川。見説新愁，如今也到鷗邊。無心再續笙歌夢，掩重門、淺醉閒眠。莫開簾，怕見飛花，怕聽啼鵑。

    這裏連續用兩句平聲字落脚的有“游”、“年”、“愁”、“邊”等字；連續用三句平聲字落脚的有“然”、“泠”、“烟”、“簾”、“花”、“鵑”等字。還有上三下四句法的平仄安排，“到薔薇、春已堪憐”和“掩重門、淺醉閒眠”兩個句子，上三字都是仄平平，下四字都是仄仄平平或平仄平平，也就更加顯示低抑的情調。這個調子，是只適宜於表達悲涼感傷情緒的。

    整句中用平聲字過多，因而構成淒調的，以史達祖的《壽樓春》最爲突出。這是表達生離死别的感傷情緒，所以音節十分低沉。有人用作壽詞，是十分錯誤的。全調如下：

    裁春衫尋芳。記金刀素手，同在晴窗。幾度因風殘絮，照花斜陽。誰念我，今無裳。自少年、消磨疏狂。但聽雨挑燈，欹床病酒，多夢睡時妝。　　飛花去，良宵長。有絲闌舊曲，金譜新腔。最恨湘雲人散，楚蘭魂傷。身是客，愁爲鄉。算玉簫、猶逢韋郎。近寒食人家，相思未忘蘋藻香。

    這“裁春衫尋芳”五字全平，“照花斜陽”去平平平，“今無裳”三字全平，“自少年、消磨疏狂”去去平平平平平，“良宵長”三字全平，“楚蘭魂傷”上平平平，“愁爲鄉”三字全平，“算玉簫、猶逢韋郎”去入平平平平平，都是平聲字占很大比重，構成十分低沉的情調。只有結句“相思未忘蘋藻香”七字是平平去去平上平，第六字有些拗怒意味；但與整個的低沉情調，是很難調協的。象這樣低抑的淒調，在全部宋詞中也很少見。

    偶然用一兩個平聲超過三分之二以上的句子，借以顯示淒抑低沉的情緒，有時卻有必要。例如周邦彦的《瑞龍吟》：

    章臺路，還見褪粉梅梢，試花桃樹。??坊陌人家，定巢燕子，歸來舊處。　　暗凝伫，因記個人痴小，乍窺門户。侵晨淺約宫黄，障風映袖，盈盈笑語。　　前度劉郎重到，訪鄰尋里，同時歌舞。唯有舊家秋娘，聲價如故。吟箋賦筆，猶記燕臺句。知誰伴、名園露飲，東城閒步？事與孤鴻去。探春盡是傷離意緒。官柳低金縷。歸騎晚，纖纖池塘飛雨。斷腸院落，一簾風絮。

    這第一、二段句法全同，叫作“雙拽頭”，雖然句脚字仄多於平，句中字的平仄卻是大致相等，能够取得和諧和拗怒的統一。第三段的“唯有舊家秋娘，聲價如故”，上句是平仄仄平平平，下句是平仄平仄，上句末三平過於低沉，所以下句變作拗句把它激起。整段中，除“唯有舊家秋娘”句外，句脚全用仄聲字，也就適宜於表現緊促的感情；在快要收煞的時候，用“纖纖池塘飛雨”的平平平平平上，顯示神情的淒抑低黯，是異常適當的。

    由平仄進一步講究四聲的適當安排，是到了文學家而兼音樂家的周邦彦，才有顯著的成績。他的創調，逐漸脱離近體詩兩平兩仄間用的法則，往往參用一平一仄相間的句子；又特别注意去聲字的作用，把它安排在領頭或句腰間，使全句挺起有勁，借以顯現它的特殊音節。王國維贊美他的詞：“拗怒之中，自饒和婉、曼聲促節，繁會相宜，清濁抑揚，轆轤交往。”（《清真先生遺事》） 我們從《清真集》中，是可以學到許多聲律方面的安排法則的。例如《蘭陵王》：

    柳陰直，烟裏絲絲弄碧。隋堤上，曾見幾番，拂水飄綿送行色。登臨望故國。誰識，京華倦客。長亭路，年去歲來，應折柔條過千尺。　　閒尋舊蹤迹。又灑趁哀弦，燈照離席。梨花榆火催寒食。愁一箭風快，半篙波暖，網頭迢遞便數驛，望人在天北。　　淒惻，恨堆積。漸别浦縈回，津堠岑寂。斜陽冉冉春無極。念月榭携手，露橋聞笛。沉思前事，似夢裏，泪暗滴。

    這個曲調，據傳還是北齊時《蘭陵王入陣曲》的遺聲（見《碧鷄漫志》卷四） 。它的譜子，一直在歷代帝王的宫廷中流傳着。宋毛 所著的《樵隱筆録》也曾談到：“紹興初，都下（杭州） 盛行周清真詠柳《蘭陵王慢》，西樓、南瓦皆歌之，謂之《渭城三叠》。以周詞凡三换頭，至末段，聲尤激越，惟教坊老笛師能倚之以節歌者。”這“三换頭”的《蘭陵王》，和王灼所稱：“今《越調蘭陵王》，凡三段，二十四拍”的説法相合。因爲它原來是描寫战鬥激烈情態的舞曲，所以它的音節應該是激昂高抗的。在每個句子的平仄安排上，必須取得和諧和拗怒的統一，而拗怒都表現在仄聲尤其是去聲字的運用上。清初詞學理論家萬樹曾經説過：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。”又説：“當用去者，非去則激不起。”（《詞律》發凡） 我們參酌萬氏這些説法來檢查《蘭陵王》這個調子所以聲情激越的原因所在，它對四聲的使用，是完全改變了近體詩的法式而充分表現出它的獨創性的。在清真此調中，遇着對稱的句式，總是和諧與拗怒遞用，例如“酒趁哀弦”的仄仄平平是和諧的音節，“燈照離席”的平仄平仄卻有些拗怒；“一箭風快”的平（“一”字以入作平） 仄平仄是拗怒的音節，“半篙波暖”的仄平平仄卻又相當和諧；“别浦縈回”的仄仄平平是和諧的音節，“津堠岑寂”的平仄平仄，卻又顯示拗怒；“刀榭携手”的平（“月”字以入作平） 仄平仄是拗怒的音節，“露橋聞笛”的仄平平仄卻又轉入和諧。再從句脚字上來看，“弦”和“席”一平一仄遞用，顯示和諧；“快”和“暖”兩仄連用，卻又表示拗怒；“回”和“寂”一平一仄遞用，顯示和諧，“手”和“笛”兩仄連用，卻又表示拗怒。這四處的偶句，它的領格字除了“愁”字平聲，“又”、“漸”、“念”都是去聲；根據“當用去者，非去則激不起”的原則，我懷疑這個“愁”字怕是“驟”的誤寫。這個調子中的拗句，都着重於去聲字的安排。如：“拂水飄綿送行色”的仄仄平平仄平仄，第五、六兩字是拗；“應折柔條過千尺”的平仄平平仄平仄，第五、六兩字也是拗；“登臨望故國”的平平仄仄仄，第三字是拗；“望人在天北”的仄平仄平仄，在上一、下四的句法上第三字也是拗。這拗的所在，如“送”、“過”、“望”、“在”等字都是去聲；這樣把附近相連的字音激起，特别顯出抑揚抗墜的美妙音節。還有“回頭迢遞便數驛”的平平平去去去入，七個字裏面用了四個仄聲；“似夢裏”的去去上，“泪暗滴”的去去入，兩個三字句没有一個平聲；這樣過多的使用仄聲字，都是爲了激起音節的拗怒，使它適合於表達激動的感情的原故。再看整個曲調中的句脚字，只有“來”、“弦”、“回”三個平聲，其餘全部仄聲，也是構成整個拗怒音節的因素之一。這首詞，除句脚幾乎全用仄收外，加上結句連用六仄，再配上全部短促的入聲韻，它的激越聲情，是從多方面的矛盾的統一顯示出來的。從這具體的分析中，可以體會四聲字調在歌曲上的妙用。也只有文學家兼音樂家的周邦彦，才能把這些原則表現在實際創作上，給學者以廣大法門。南宋方千里、楊澤民、陳允平都有和清真詞，只是每一個字都照着周邦彦原作的四聲去硬填，卻不了解它在音樂上的妙用，是十分可笑的。

    由於長調慢曲的格局開張，必須在結構上具有開闔變化，才能够把作者所要表達的起伏變化的感情緊密結合起來，做到恰如其量。這就得改變近體詩和令曲小調的順下句法，即從偶數字調整音節的形式，轉而着重於領頭字或轉折處的字調安排，也就是有些地方該用逆入的方式加以妥善處理。這些關鍵所在，就在去聲字的運用上面。例如柳永的《八聲甘州》：

    對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風淒緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。惟有長江水，無語東流。　　不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。嘆年來蹤迹，何事苦淹留。想佳人、妝樓顒望，誤幾回、天際識歸舟。争知我、倚闌干處，正恁凝愁。

    這“對”字領起下文，是逆入的語氣；“漸”、“望”、“嘆”、“想”、“誤”等字都是轉折所在，最好是用去聲字，才能壓得下，頂得住；這“想”字用了一個上聲，就感到不及“對”、“漸”等字的有力。

    近人吴梅是從事過昆曲歌唱和作曲的深入研究者。他在去聲字的運用上，比萬樹又有進一步的瞭解。他説：去聲字“由低而高，最宜緩唱。凡牌名中應用高音者，皆宜用此。”（《詞學通論》第二章） 他又舉《白石道人歌曲》中的一些詞作爲例證，説：“其領頭處，無一不用去聲音，無他，以發調故也。”這個用去聲字領頭的句法，因爲它的着重點在開頭的地方，也就近於上面所説的逆入方式。姜夔並把這方式運用到他的自度曲上，不但長調慢曲是這樣，連短調也改變了唐、宋舊曲一般沿用的順下句法。各爲舉例如下：

    例一、《淡黄柳》（正平調） ：

    空城曉角，吹入垂楊陌。馬上單衣寒惻惻。看盡鵝黄嫩緑，都是江南舊相識。　　正岑寂，明朝又寒食。强携酒、小橋宅。怕梨花落盡成秋色。燕燕飛來，問春何在，唯有池塘自碧。

    例二、《長亭怨慢》（中吕宫） ：

    漸吹盡、枝頭香絮。是處人家，緑深門户。遠浦縈回，暮帆零亂，向何許。閲人多矣，誰得似、長亭樹。樹若有情時，不會得、青青如此。　　日暮，望高城不見，只見亂山無數。韋郎去也，怎忘得、玉環分付。第一是、早早歸來，怕紅萼、無人爲主。算只有并刀，難剪離愁千縷。

    例三、《揚州慢》（中吕宫） ：

    淮左名都，竹西佳處，解鞍少駐初程。過春風十里，盡薺麥青青。自胡馬、窺江去後，廢池喬木，猶厭言兵。漸黄昏、清角吹寒，都在空城。　　杜郎俊賞，算而今、重到須驚。縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲。念橋邊、紅藥年年，知爲誰生。

    例四、《翠樓吟》（雙調） ：

    月冷龍沙，塵清虎落，今年漢酺初賜。新翻胡部曲，聽氈幕元戎歌吹。層樓高峙。看檻曲縈紅，檐牙飛翠。人姝麗，粉香吹下，夜寒風細。　　此地，宜有詞僊，擁素雲黄鶴，與君游戲。玉梯凝望久，嘆芳草萋萋千里。天涯情味。仗酒祓清愁，花消英氣。西山外，晚來還卷，一簾秋霽。

    這《淡黄泖》中的“看”、“舊”、“正”、“又”、“怕”、“問”等字，《長亭怨慢》中的“漸”、“向”、“樹”、“望”、“第”、“怕”、“算”等字，《揚州慢》中的“過”、“盡”、“自”、“漸”、“算”、“縱”、“念”等字，《翠樓吟》中的“聽”、“看”、“擁”、“嘆”、“仗”等字，都是着重點所在，該用去聲字，才能發調。這裏面只一個“擁”字是上聲，作爲例外，大概因爲下面緊接着一個去聲的“素”字，因而把它换了的。這前兩曲都表現一種清勁的音節；《揚州慢》則和諧中見低沉，就因爲上、下闋的結尾連用了三個平聲作爲句脚；《翠樓吟》則和諧中見清壯，就因爲句脚多用仄收，而又幾乎全部用了去聲韻的緣故。

    在小令短調中，有一種特殊句子，用的平聲字過量，就得借助於去聲字，才能振起，顯出低抑中的高抗。例如劉過的《醉太平》：

    情高意真，眉長鬢青。小樓明月調筝，寫春風數聲。思君憶君，魂牽夢縈。翠綃香暖雲屏，更那堪酒醒。

    這上面四個四言句，都是用的平平仄平，違反了偶數字平仄遞用的慣例，構成低沉的音節；必得在第三字選用有力的去聲如“意”、“鬢”、“憶”、“夢”等字，把句中的聲調激起。上、下闋的結句都是用的仄平平仄平，而且是上一、下四的句法，所以第一、三兩字，最好都用去聲。這“數”、“更”兩字的去聲，用得非常恰當；“寫”、“酒”兩字用了上聲，就感到不够響亮，連整體的精神都受到影響了。又如辛棄疾的《太常引》：

    一輪秋影轉金波，飛鏡又重磨。把酒問姮娥：被白髮、欺人奈何。　　乘風好去，長空萬里，直下看山河。斫去桂婆娑，人道是、清光更多。

    這上下闋的結句，都是上三下四，最後四字用平平仄平，也是違反慣例的特殊句法；這第三字如果不用去聲如“奈”、“更”等字，是萬萬振不起精神來的。

    兩平兩仄交互使用，作爲調聲的準則，固然可以取得音節諧婉的絶大效果，從有近體格律詩以至唐、宋以來長短句詞曲，一般都遵循着這規矩向前邁進。但平有陰、陽，仄有上、去、入，在歌唱上仍有很大的差别。黄九烟論曲，曾有“三仄應須分上、去，兩平還要辨陰、陽”的説法。這在南宋詞學專家，已經認識到這點了。張炎在《詞源》下卷裏面，談到他父親張樞寫的《惜花春起早》，用了“瑣窗深”三個字，感到“深”字唱起來好象變成了别一個字；把它改作“幽”字，也不適合；最後改成“明”字，唱來才協律美聽。這因爲“深”字上面的“窗”字是陰平，就得配上一個陽平的“明”字；“深”和“幽”都是陰平，和“窗”字連綴起來，違反了抑揚抗墜的法則，所以是非改不行的。至於上、去雖同屬仄，也得更番使用。萬樹説過：“上聲舒徐和軟，其腔低；去聲激厲勁遠，其腔高；相配用之，方能抑揚有致。大抵兩上兩去，在所當避。”（《詞律》發凡） 宋人如周邦彦、姜夔等，在這些地方，都是相當注意的，例如周邦彦的《齊天樂》：

    緑蕪凋盡臺城路，殊鄉又逢秋晚。暮雨生寒，鳴蛩勸織，深閣時聞裁剪。雲窗静掩。嘆重拂羅裀，頓疏花簟。尚有綀囊，露螢清夜照書卷。　　荆江留滯最久，故人相望處，離思何限。渭水西風，長安亂葉，空憶詩情宛轉。憑高眺遠。正玉液新篘，蟹螯初薦。醉倒山翁，但愁斜照斂。

    這裏面的拗句，如“殊鄉又逢秋晚”的平平仄平平仄，第三字必得用去聲，“露螢清夜照書卷”宜用去平平去去平去，“荆江留滯最久”宜用平平平去去上，“離思何限”宜用平去平去。還有領頭字的“嘆”、“正”兩字也一定要用去聲。此外，連用兩仄，如“静掩”、“尚有”、“眺遠”、“醉倒”、“照斂”，都是去上迭用。只“宛轉”全是上聲；把這句和上半闋對比，這兩字原可用平仄，因有通融的餘地，就不妨隨便一些。又如姜夔的《眉嫵》（一名《百立嬌》） ：

    看垂楊連苑，杜若侵沙，愁損未歸眼。信馬青樓去，重簾下，娉婷人妙飛燕。翠尊共款，聽艷歌、郎意先感。便携手、月地雲階裏，愛良夜微暖。　　無限風流疏散。有暗藏弓履，偷寄香翰。明月聞津鼓，湘江上、催人還解春纜。亂紅萬點，悵斷魂、烟水遥遠。又争似相携，乘一舸，鎮長見。

    這裏面的拗句，如“娉婷人妙飛燕”是平平平去平去，“聽艷歌、郎意先感”是去去平平去平上的上三、下四句法，“但携手、月地雲階裏”是去平上入去平平上的上三、下五句法，“愛良夜微暖”是去平去平上的上一、下四句法，“有暗藏弓履”是上去平平上的上一、下四句法，“偷寄香翰”是平去平去，“催人還解春纜”是平平平上平上，“悵斷魂、烟水遥遠”是去去平平上平上的上三、下四句法，“又争似相携，乘一舸，鎮長見”是去平上平平平入上去平去的一、四、三、三句法。這些句子，都構成了拗怒的音節，適宜於表達緊張急迫的情緒。“看”、“信”、“聽”、“便”、“愛”、“悵”、“又”等領頭字，都是用的去聲，便於聲調的揭起，顯出抑揚抗墜的美妙音節。其間兩仄相連，如“信馬”、“共款”、“萬點”都用去上，更是美聽。這是宋人重視陰陽、上去的顯明例證，它對聲樂上是有絶大影響的。

    關於音節的抑揚抗墜，怎樣配合字調的平仄四聲？這在周邦彦的《清真集》和姜夔的《白石道人歌曲》中，可説已經達到了窮極變化的境地，構成豐富多彩的多種特殊音節，使長短句歌詞形式，經過音律的嚴格陶冶，逐漸脱離近體詩的一般規律而卓然獨立起來，是值得我們從事歌詞創作者深入探討的。